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Ethan Hawke dijo que la fama es un «veneno» para la mente de un actor joven.
El actor, de 55 años, participó enRogan «The Joe Rogan para hablar de sus comienzos en Hollywood joven, así como para reflexionar sobre el impacto psicológico que supone hacerse famoso a una edad temprana.
«Creo que la fama es como una gotita de mercurio. O es veneno. Es veneno para el cerebro», dijo el actor.
Hawke tuvo su primer contacto con la interpretación a los 14 años, pero como su primera película no salió como él esperaba, decidió dejar la carrera y volvió a su casa en la costa este para terminar el instituto; más tarde empezó la universidad, aunque la dejó cuando le dieron un papel en «El club de los poetas muertos».
Ethan Hawke dijo que la fama es un «veneno» para la mente de un actor joven. (Matt Getty Images)
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Hawke reflexionó sobre lo diferente que habría sido su trayectoria si hubiera seguido actuando a los 14 años, en lugar de dejarlo en suspenso durante unos años para reorganizarse y recuperar el impulso y la pasión por el arte.
Sacaron a colación a Jodie Foster, que ya era famosa desde muy joven. Hawke dice que lee todas las entrevistas que le hacen por lo joven que era cuando empezó a actuar.
Hawke dijo que es genial que los niños participen en una obra del colegio, tomen clases de canto o canten en el coro de la iglesia, en lugar de que se conviertan en actores profesionales.
«Ser actor profesional a una edad temprana es peligroso de formas muy insidiosas que son muy, muy difíciles de percibir en el momento», dijo Hawke.
Rogan comparó la experiencia de hacerse famoso de niño con el hormigón. Si el hormigón se hace mal, con la cantidad incorrecta de agua o cemento, ya está, explicó. Rogan que, una vez que se seca, no hay forma de repararlo ni arreglarlo.
«Esa analogía se aplica a todos los ámbitos de la vida. De verdad. Si te pasa algo realmente traumático en la infancia, es muy difícil recuperarse. Recuperarse supone un esfuerzo enorme. Y estoy de acuerdo contigo, creo que la fama es como una gotita de mercurio. O es un veneno. Es un veneno para el cerebro», dijo Hawke.
Ethan Hawke, en el centro, junto a sus compañeros de reparto de «El club de los poetas muertos», Allelon Ruggiero y Robert Sean . (Ron Galella, Ltd./Colección Ron Galella a través de Getty Images)
«Si eres maduro, puedes manejarlo. Y si la fama te llega poco a poco —como me pasó a mí, que fue poco a poco—, llegó *El club de los poetas muertos*. Y probé un poco de fama, pero no era… nadie sabía cómo me llamaba», dijo el actor.
Rogan : «Vas a restaurantes…», a lo que él respondió: «Sí, yo era ese chico de "El club de los poetas muertos". Oh, míralo, sí».
«A mí me llegó muy poco a poco», dijo refiriéndose a la fama.
Hawke recordó que, dos días antes del estreno de «Pretty Woman», nadie sabía quién era Julia , pero dos días después del estreno, se había convertido en la mujer más famosa de Estados Unidos.
«Creo que es algo muy duro de asimilar, y no se lo desearía a nadie. Me he esforzado mucho por afrontarlo tan mal o tan bien como lo he hecho», reflexionó Hawke.
Rogan que volver a estudiar, madurar y retomar la interpretación ya de adulto fue fundamental.
Ethan Hawke y Julia asisten al estreno en Nueva York de «Leave The World Behind», Netflix, en el Paris Theater el 4 de diciembre de 2023. (Cindy Ord/FilmMagic)
Hawke dijo que después se esforzó mucho en una compañía de teatro, porque quería demostrarle a su madre que se estaba haciendo cargo de su propia educación, y comentó que ella seguía molesta porque había dejado la universidad.
Dijo que, en aquella época, conoció a muchos actores jóvenes que compartían su misma pasión por la interpretación y que, al igual que él, no cobraban nada por trabajar en la compañía de teatro.
Hawke contó cómo acabó dedicándose a la interpretación.
Dijo que a los 12 años no practicaba ningún deporte de invierno y que su madre «no sabía qué hacer conmigo».
Hawke recordó que su vecino estaba tomando clases de interpretación en el Centro de Artes Escénicas Paul Robeson [en Nueva Jersey], que su madre lo había apuntado y que él iba en coche con el vecino a las clases.
Había un tipo llamado Nagel Jackson, que dirigía una compañía de teatro local donde enseñaba improvisación, y después le preguntó a Hawke si quería participar en una obra en la que interpretaría a un personaje que llevaba una espada como atrezo. Solo tenía una frase.
Era «Santa Juana», de George Shaw, en el McCarter Theatre de Nueva Jersey.
«Fue una experiencia increíble. Para ser sincero, a mis padres les horrorizaba su trabajo. Ya sabes, iban a trabajar y su vida se desarrollaba al margen de su empleo. Mi madre, por ejemplo, cogía el tren a Nueva York, así que no llegaba a casa hasta pm 19: pm y se iba de casa al amanecer. Y se sentía fatal en el trabajo», dijo.
Hawke reflexionó sobre lo diferente que habría sido su trayectoria si hubiera seguido actuando a los 14 años, en lugar de dejarlo a un lado durante unos años para reorganizarse y recuperar el impulso y la pasión por el arte. (Getty Images)
Hawke dijo que fue al ensayo y vio que la gente hablaba de aquello en lo que creía, lucía atuendos atrevidos y parecía feliz sobre el escenario. Dijo que la obra recibió una ovación de pie y que, en general, fue una experiencia increíble para él ver a gente que ama lo que hace.
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«Me lo pasé genial. Fue la primera vez que vi que se podía vivir de esto. Ya sabes, muchos de los actores no son gente de la que hayas oído hablar ni nada por el estilo. Pero eran actores de verdad, les encantaba su trabajo y verlos en la sala de ensayos seguía siendo emocionante: ver cómo decidían dónde debía colocarse cada uno, qué era lo importante, de qué iba la escena, cuál era el tema y cómo encajaba esa escena en el contexto general», dijo.
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«Y simplemente decidí que eso era lo que quería hacer. Y hay muchos chavales que quieren ser actores, así que eso no significa gran cosa», señaló Hawke.
Recordó que, a través de un amigo, se enteró de unas pruebas de selección abiertas en Nueva York, y le preguntó a su madre si podía ir a algunas audiciones si se pagaba él mismo el billete de tren para ir a la ciudad.
Se hizo unas fotos Polaroid, se presentó a un par de castings y acabó consiguiendo un papel en 1984. Protagonizó una película de 30 millones de dólares dirigida por Joe titulada «Explorers», junto a River Phoenix.
«Pensaba que ya había triunfado. Fue absolutamente increíble salir de los suburbios de Estados Unidos y acabar en Los Ángeles. Mi primer compañero de escena fue River Phoenix. Y, de repente, ahí estaba yo, en Los Ángeles», dijo Hawke.
Como su madre no podía dejar el trabajo, acabó yéndose a Los Ángeles con su abuela —que tenía una relación tensa con su madre— como su tutora.
«Pensaba que ya había triunfado. Fue absolutamente increíble salir de los suburbios de Estados Unidos y llegar a Los Ángeles. Mi primer compañero de escena fue River Phoenix. Y, de repente, ahí estaba yo en Los Ángeles», dijo Hawke. (BryanGetty Images IMDb)
Recordó que llegaron a los estudios Paramount y dijo que parecía «la escena de *El padrino*, con esas grandes puertas».
Su abuela, que era de Fort Worth, quería ser estrella de cine, y él cuenta que recuerda que iban en una furgoneta grande de camino al plató el primer día de rodaje y ella fumaba dentro.
«Mi primera vez en Hollywood jodida tutora», recordó que ella dijo mientras fumaba a su lado durante el trayecto.
Hawke dijo que todo eso de «ser actor de cine de niño» era una «locura».
Dijo que tanto él como Phoenix habían madurado mucho desde que rodaron la película hasta que se estrenó, y que fueron al baño en el estreno y nadie los reconoció.
«Todos hablaban de lo mala que era la película, de lo horrible que era. Y recuerdo que me quedé mirándolos a los ojos, como si no fuera la historia que pensábamos. Ya sabes, nos habíamos creído el sueño de que íbamos a convertirnos en el ídolo adolescente que nos imaginábamos en aquel momento. Y mi sueño se esfumó de un golpe, de forma rápida y amarga. Volví al instituto y dejé de lado mi sueño de convertirme en actor», dijo Hawke.
«Era casi como uno de esos libros de "elige tu propia aventura" o algo así. Pude ver cómo Hollywood , pero luego me lo negaron. Y fue un poco como meter la mano en el fuego. No me sentí nada bien cuando se acabó. Y luego pasaron unos cuatro años, terminé el instituto, me fui a la universidad y me enteré de unas audiciones para una película llamada "El club de los poetas muertos". Y odiaba la universidad», reflexionó el actor.
«Me sentía fatal, y pensé: "Voy a coger el autobús y volveré a presentarme a una de esas pruebas de casting abiertas. Y si consigo el papel, lo haré. Y si no lo consigo, me alistaré en la Marina Mercante y seré como Jack . Esa era mi fantasía en aquel momento», dijo. «Recuerdo que llamé a mi hermana y le dije: "Vale, hay siete papeles". Así de tonto era. Pensaba: "Hay siete papeles. Si no consigo uno de ellos, es que soy un desastre"».
Al final, Hawke consiguió el papel de Todd en «El club de los poetas muertos» y dejó la universidad.
«El éxito de *El club de los poetas muertos* me llevó por un camino totalmente diferente al que llevaba antes», dijo Hawke.
Al final, Hawke consiguió el papel de Todd en «El club de los poetas muertos» y dejó la universidad. (Francois Duhamel/Sygma vía Getty Images)
Cuando Rogan que probablemente fuera lo mejor, no alcanzó el estrellato con su primer papel, sino unos años más tarde, tras terminar el instituto.
«No puedo expresar lo agradecido que am esa primera experiencia. En primer lugar, aunque solo fuera por el éxito de *El club de los poetas muertos*, no me lo tomé en serio en absoluto. Ni siquiera me di cuenta de que la película había tenido éxito hasta un par de años después, porque me había preparado para el fracaso —ya sabes, la percepción del fracaso, en cualquier caso», explicó Hawke, a lo que Rogan le Rogan : «¿Por culpa de la primera experiencia?»
«Sí, porque todo el mundo dice: “Oh, esta película es genial”. Y yo pienso: “Sí, eso mismo dijeron la última vez [refiriéndose a *Explorers*]”. Esto no significa nada», dijo el actor.
«De alguna manera, eso me enseñó desde muy joven a preguntarme por qué hago algo. ¿Lo haces por el resultado que se obtiene o lo haces por el simple hecho de hacerlo? Y cuando volví a la interpretación unos años más tarde, estaba totalmente preparado para que las cosas no salieran bien, y aun así iba a merecer la pena», dijo Hawke.
«Y creo que eso me dio un poco de equilibrio para afrontar el éxito de *El club de los poetas muertos*», añadió.
Rogan y comentó: «… Me metí en esto por el simple placer de hacerlo, en lugar de pensar que iba a convertirme en una estrella».
«No tenía ninguna expectativa, pero estaba seguro de que no iba a ser una estrella. Estaba convencido de ello. Lo veía como una forma de ganar algo de dinero y quizá aprender sobre escritura y cine, y como una forma de dejar la universidad», dijo la estrella.
Ethan Hawke junto a su hija Maya Hawke el 10 de noviembre de 2023 en Estocolmo, Suecia. (Michael Getty Images)
Hawke explicó que a los jóvenes que también actuaron en «El club de los poetas muertos» les encantaba actuar, y que se les iluminaban los ojos cuando hablaban de cine.
Se iba con ellos al cine y luego se pasaba por el plató para trabajar con Hollywood como Robin Williams, en presencia del director Peter , hablando de «la interpretación y la actuación de una forma que» él no se había planteado antes.
«Hablaba de ello como si estuviéramos creando arte y como si tuviéramos una misión que iba más allá del éxito o el fracaso, y era una invitación a un estilo de vida, a un compromiso de por vida», reflexionó, señalando que le recordaba a los actores con los que había compartido reparto en la obra cuando tenía 12 años.
«Lo que no me daba cuenta en aquel momento es que de eso trata también esa película. Así que la película en sí es una meditación guiada sobre el carpe diem, ¿no? Es una reflexión sobre “Recoged capullos de rosa mientras podáis…” y “Lanzo mi grito bárbaro por encima de los tejados del mundo”», dijo Hawke, citando a los poetas Robert y Walt Whitman.
«El día que terminé de rodar *El club de los poetas muertos* no te habría dicho que mi vida había cambiado, pero, mirando atrás, sí que había cambiado», dijo Hawke.
